MIDI教室的产生背景
MIDI创始人是美国的加州音乐人，Dave Smith。四十年前，音乐人没法同时操纵多个乐器，因为当时各种乐器是不可连接的。需要左右手同时弹奏两个键盘。此后，合成器制造商Dave Smith，说服了唱片商采用了一种叫做“乐器数字接口”的通用格式，这种格式能够让合成器受到外部键盘信号控制，可以由唱片商的竞争对手制作，甚至直接从电脑输出。使运算速度足够快的电脑处理音符采样，并能同时控制多个键盘和鼓机。
随着这种全新定义的制作方式，舞曲这种新的音乐类型诞生了。
台能够兼容MIDI格式的是一个由Dave Smith制作、叫做Prophet-900的合成器。它在1982年12月退出市场。 在当时的青少年玩家中流行的Atari以及Commodore64型计算机也能通过一个5针的线缆控制另一端的MIDI乐器。
MIDI教室的特点
MIDI音乐格式，带有强烈的电子感，以及广泛适用性和便利性，催生了那个年代众多的音乐类型。重塑了1980年代的流行乐。
MIDI格式早期的的“开源精神”概念，让每个人都能创作”复杂的音乐片段”，MIDI标准的支持者推动它成为连接着着全世界的自由纽带。三十年以后，MIDI仍然强劲不衰，作为音乐录制和制作的关键组件而存续着。
MIDI标准能让人们在自己家里进行音乐创作，使人们终于能够把合成器和鼓机连接到电脑上。于是，MIDI很快变成了连接各种型号的合成器、鼓机、采样数据和计算机的产业标准。
MIDI无论放置在哪里，都能在一个合成器上演奏些东西，并能在另外一个合成器上播放完全一样的声响。复杂而精心控制的的合成器声效、鼓机和采样样本见证了编曲技术从不可能到可能的转变。
MIDI教室——MIDI的技术原理
MIDI直接翻译过来的意思就是乐器数字化接口，可以把MIDI理解成是一种协议、一种标准、或是一种技术，但它并不是单指某个硬件设备。MIDI仅仅是一个通信标准，它是由电子乐器制造商们建立起来的，用以确定电脑音乐程序、合成器和其他电子音响的设备互相交换信息与控制信号的方法，用于连接各种MIDI设备所用的电缆为5芯电缆，通常人们也把它称为MIDI电缆。
MIDI教室的教学形式与方法
1、课程时是在特定的电脑音乐教室进行.教室分为学生用机和教师用机两部分.学生通过电脑操控软件,辅助以音源和键盘来制作音乐.教师通过理念讲述后,使用设备为学生做范例,学生实际操作的一个过程.多达一对四,每课为50分钟,使学生达到一个看,听,想,做的综合过程.
2、在教师演示过程中理念部分都有课伴,通过投影设备讲授给四名学生.然后,通过实际演示展现给学生.接下来请学生自己动手,当其不能独立完成时,教师可再做范例并讲解,达到其自己动手的能力.
以上信息由专业从事大学MIDI音乐设备的北京鑫三芙于2024/7/26 11:09:06发布
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